模块一：游戏场景气氛图绘制

该模块聚焦自然地貌与人工场景的视觉表达，重点讲解山体、植被、建筑等元素的体积感与质感刻画。通过分析《原神》璃月港、《魔兽世界》艾泽拉斯大陆等经典场景案例，学习构图比例、光影层次与氛围渲染技巧，掌握横版/竖版场景的差异化表现方法。

模块二：游戏角色英雄职业设计

针对游戏角色设计的核心需求，课程从面相特征、肢体语言到服饰装备展开系统训练。通过拆解《英雄联盟》英雄、《王者荣耀》角色的设计逻辑，学习如何通过配色方案、细节纹饰传递角色背景与职业特性，同时结合行业流行的「剪影设计法」提升角色辨识度。

模块三：次世代游戏概念设计

次世代游戏对原画的精度与细节提出更高要求。本模块重点讲解高模概念图的绘制技巧，涵盖材质分层、法线贴图逻辑、PBR（基于物理的渲染）色彩规律等内容。通过《赛博朋克2077》等项目案例，学习如何将2D原画与3D建模需求深度衔接，确保设计方案的可实现性。

模块四：游戏角色魔幻卡牌设计

卡牌设计需在有限尺寸内传递丰富信息。课程围绕卡牌等级区分、动态张力营造与视觉焦点设计展开，讲解如何通过色彩对比（如史诗卡的金红配色）、光影强化（如SSR卡的射线光效）与细节刻画（如角色技能符号）提升卡牌品质。学员将通过《炉石传说》《影之诗》等经典卡牌案例进行实战训练。

模块五：游戏角色插画绘制

区别于角色设计的功能性需求，插画更强调艺术性表达。本模块重点训练画面叙事能力，包括构图引导（如三角构图突出稳定感）、情绪传递（如冷色调营造悲伤氛围）与细节装饰（如角色身边的魔法粒子）。通过《最终幻想》系列角色插画案例，学习如何将游戏剧情与视觉语言深度融合。

模块六：进阶场景气氛图深化训练

在基础场景绘制的基础上，本模块聚焦复杂环境的综合表现，包括昼夜交替的光影变化、天气效果（雨/雪/雾）的质感渲染，以及多元素组合（建筑+植被+角色）的空间层次控制。通过《艾尔登法环》开放世界场景案例，提升学员对大型场景的全局把控能力。

模块七：游戏原画海报绘制

海报作为游戏宣传的核心视觉载体，需同时具备吸引力与信息传递功能。课程从沟通需求分析（明确目标用户）、故事线提取（确定核心卖点）到光源设计（如主光源突出主角）展开教学，通过《永劫无间》《APEX英雄》等游戏海报案例，训练学员如何在有限画面内打造「一眼抓人」的视觉效果。

优势一：课程研发深度对接行业需求

课程研发团队由10年以上经验的游戏主美与教育专家组成，定期与腾讯、网易等头部游戏公司对接，确保教学内容紧跟《2024游戏美术设计趋势报告》中的技术标准与审美方向，避免「学的用不上」的脱节问题。

优势二：主美级导师全程带教

授课教师均来自一线游戏公司，拥有《王者荣耀》《和平精英》等现象级项目的主美经验。除理论讲解外，导师会结合自身项目案例拆解设计思路，并针对学员作品进行1对1批注，解决「知道怎么做但做不好」的实操痛点。

优势三：VR实训项目实战加持

学员将参与火星时代与游戏厂商合作的VR实训项目，从原画设计到3D建模全流程跟进。通过实际项目验证设计方案的可行性，同时积累可展示的项目作品，为求职简历增加「实战」背书。

优势四：课程内容无限次回放

考虑到原画学习需要反复推敲细节，课程支持线上内容无限次回放。学员可随时回顾难点章节，结合导师提供的「分步骤操作视频」进行针对性练习，确保每个技术点都能扎实掌握。

优势五：行业专家定期经验分享

每月邀请游戏公司HR、原画师开展专题讲座，内容涵盖行业薪资水平、求职面试技巧、职业发展路径等实用信息。学员可直接与业内人士交流，提前了解职场规则，避免「入行后再踩坑」。